Febrero 21 a Abril 30, 2016
Beatriz Gerenstein (b. Argentina) es una artista profundamente humanista. En un mundo como el que vivimos, lleno de guerras y egoísmo, de violencia física y simbólica, cinismo político y amenazas constantes para el medio ambiente y para la especie humana, Beatriz ha elegido hablar de la espiritualidad y la bondad. Sus hermosas esculturas de bronce y acero inoxidable son una celebración de la paz y la transparencia del alma. El artista cree que el arte es el vehículo que nos hace conscientes de nuestros errores y nos ayuda a crecer como seres humanos. Para ella, el arte es la mejor redención del género humano.
Es por esto que se centra en temas como “sabiduría”, “armonía de los pueblos”, la relación entre el cuerpo y el espíritu, el nacimiento de la vida, la importancia del apoyo y la unidad, la trascendencia del “karma”, la relevancia de la numerología, nuestra relación con el universo, el valor del tiempo y la memoria, los vínculos entre el instinto racional y animal, entre muchos otros temas de gran interés filosófico. Ella logra todo esto con un dominio técnico indiscutible y habilidades metalúrgicas.
La exhibición se compone de obras de una de las series de mayor éxito de la artista: “Círculo de Luz”. Como su nombre lo indica, las esculturas de esta serie se basan en la figura del círculo y su simbolismo como elemento fundamental de la significación. “Un círculo se cierra sobre sí mismo, y por lo tanto representa la unidad en absoluto, la perfección. La redondez es sagrada porque es la forma más natural. Es la forma que contiene otras formas, el huevo cósmico, la eternidad. La física reconoce este hecho y ha sido capaz de explicar por qué los planetas o soles son esféricos y no son cúbicos (cuadrados). Lo mismo se aplica para nuestras células, nuestros átomos o electrones. Beatriz es una ferviente admiradora de la figura del círculo y sus derivaciones metafóricas, en especial sus asociaciones con la maternidad, la fertilidad, la sensualidad y la suavidad de sus contornos.
Probablemente, una de las obras más interesantes de la exposición es la titulada “I Made It”. Esto representa un hombre victorioso, orgulloso de sí mismo, ya que ha logrado trascender el mundo terrenal y ascender a la dimensión espiritual de la existencia. Un hermoso viaje dentro de “uno mismo” a las profundidades de nuestra “esencia”. También nosotros podemos hacerlo, la artista parece decirnos. El secreto está en la voluntad.
Tranquilidad y plenitud del espíritu: estos son los dos elementos claves que definen esta exposición, y hablan de una artista muy talentosa y creativa, cuyo trabajo se encuentra en su etapa de mayor madurez.
Píter Ortega
Curador y crìtico de arte
THE WORLD INSIDE OUT
Beatriz Gerenstein
February 21 to April 30, 2016
Beatriz Gerenstein (b. Argentina) is a profoundly humanistic artist. In such a world we live in, full of wars and selfishness, physical and symbolic violence, political cynicism and constant threats to the environment and to the human species, Beatriz has chosen to speak of spirituality and kindness. Her beautiful sculptures made of bronze and stainless steel are a celebration of peace and soul transparency. The artist believes art is the vehicle that makes us aware of our mistakes and helps us grow as human beings. For her, art is the best redemption of the human race.
This is why she focuses on topics such as “wisdom”, “harmony of peoples”, the relationship between body and spirit, the birth of life, the importance of support and unity, the transcendence of “karma”, the relevance of numerology, our relationship with the universe, the value of time and memory, the links between rational and animal instinct, among many other topics of great philosophical interest. She accomplishes all of this with an undeniable technical mastery and metallurgical skills.
The exhibition consists of works from one of the most successful series by the artist: “Circle of Light”. As the name implies, the sculptures in this series are based on the figure of circle and its symbolism as fundamental element of significance. “A circle is closed in on itself, and therefore represents the unit at all, the perfection. The roundness is sacred because it is the most natural shape. It’s the form that contains other forms, the Cosmic Egg, the eternity. Physics recognizes this fact and has been able to explain why the planets or suns are spherical and are not cubic (square). The same applies to our cells, our atoms or our electrons. Beatriz is a fervent admirer of the circle figure and its metaphorical derivations, especially its associations with motherhood, fertility, sensuality and the smoothness of its contours.
Probably, one of the most interesting works in the exhibition is the one titled “I Made It”. This represents a victorious man, proud of himself, since he has managed to transcend the earthly world and ascend to the spiritual dimension of existence. A beautiful journey into the “self”, to the depths of our “essence”. We can also do it, the artist seems to tell us. The secret is in the will.
Tranquility and fullness of spirit: these are the two key elements that define this exhibition, and speak of a very talented and creative artist, whose work is in its stage of greater maturity.
Píter Ortega
Curator and Art Critic
© All rights reserved for critic’s text Piter Ortega
Píter Ortega Núñez (Havana, Cuba, 1982). Curator, Art Critic and TV Reporter. Degreed in Art History from the University of Havana (2006). He has curated more than twenty exhibitions of contemporary Cuban art in galleries on the island and abroad. Furthermore, he has routinely supplied art criticism in numerous magazines and catalogs of solo and group exhibitions. In 2008, he was awarded the National Prize for Art Criticism “Guy Perez Cisneros”, by the National Council of Plastic Arts of the Republic of Cuba. In 2011 the “Juan Marinello” Cuban Cultural Research Institute published his book “Contra la toxina”, with essays and reviews on current Cuban art. In 2012, he was the recipient of a grant leading to a three-month curatorial stay in Paris, awarded by the prestigious Brownstone Foundation.
He has been responsible for developing and presenting several program segments related to the visual arts on Cuban television. He has participated in diverse conferences on contemporary Cuban art, taking place in Havana, Miami, Gainesville, Manhattan, Lima and Mexico City. On November 10th, 2015, his book “El peso de una isla en el amor de un pueblo” (2015) was officially presented at the major bookstore “Books & Books” / Coral Gables (Miami, FL). He lives and works between Havana and Miami.
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Píter Ortega Núñez (La Habana, Cuba, 1982). Crítico de arte, Curador y Reportero de TV. Licenciado en Historia del Arte por la Universidad de La Habana (2006). Ha comisariado más de 20 exposiciones de arte contemporáneo en galerías de la isla y del extranjero. Asimismo, ha ejercido con sistematicidad la crítica de arte en numerosas revistas y catálogos de exposiciones personales y colectivas. En el año 2008 fue merecedor del Premio Nacional de Crítica de Arte “Guy Pérez Cisneros”, otorgado por el Consejo Nacional de las Artes Plásticas de la República de Cuba. En 2011 el Instituto Cubano de Investigación Cultural Juan Marinello publicó su libro Contra la toxina, con ensayos y reseñas sobre el arte cubano actual. Fue beneficiario en 2012 de una beca de curaduría con estadía de tres meses en la ciudad de París, otorgada por la Fundación Brownstone. Ha tenido a su cargo la conducción de varias secciones de artes visuales en la televisión cubana. Tiene en su haber diversas conferencias sobre arte cubano contemporáneo impartidas en La Habana, Miami, Gainesville, Manhattan, Lima y México DF. Su segundo libro, El peso deuna isla en el amor de un pueblo, fue presentado en noviembre de 2015 en la librería Books & Books de Coral Gables, Miami. Vive y trabaja entre La Habana y Miami.
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