Título original: El espíritu de la colmena. Año: 1973 Duración: 94 min. País: España Dirección: Victor Erice Guion: Ángel Fernández Santos, Víctor Erice Música: Luis de Pablo Fotografía: Luis Cuadrado Reparto: Ana Torrent, Fernando Fernán Gómez, Isabel Tellería, Laly Soldevilla, Teresa Gimpera, José Villasante. Género: Drama | Años 40. Posguerra española. Vida rural. Infancia En un pequeño pueblo de Castilla, en plena postguerra a mediados … Continuado
Categoría: Artes Visuales
Título Original Hadijatou J’accuse. Año 2016. Duración 73 min. País España. Dirección Lala Gomà y Rosa Cornet. Guion Rosa Cornet. Fotografía Xavier Gil. Género Documental. Productora Ikiru Films / Wonka Films. El 28 de octubre de 2008 las directoras de cine documental Lala Gomà y Rosa Cornet leían … Continuado
Título. El cielo gira. Año. 2005. País. España. Dirección. Mercedes Álvarez. Guion Mercedes Álvarez, Arturo Redín. Fotografía. Alberto Rodríguez. Reparto: la naturaleza, los habitantes de Aldealseñor y el pintor Pello Azketa. Productora José María Lara P.C. / Alokatu S.L. Crónica particular Unos días antes de decidir si iba de vacaciones al Pirineo, Lucía, … Continuado
El género del retrato está presente en toda la Historia de Arte. Siempre ha sido un género muy ligado al encargo, desde Egipto se ilustraba a los faraones, gobernantes o dioses… En la Edad Media las representaciones religiosas y de forma muy idealizada: los iconos bizantinos. También en esta época algunas personas adineradas hacían donaciones … Continuado
Artist Statement Mi obra es un cuerpo de trabajo que habla de la feminidad y las relaciones inter-genéricas valiéndose de las metáforas visuales del cuerpo en la iconósfera del arte. Trato las problemáticas de género desde una perspectiva crítica feminista y de una subjetividad siempre acompañada de una hiperfeminidad estética. Mi más reciente trabajo se … Continuado
Un viaje en las montañas de Baja California Sur en México (Marzo2007). me permitió ver las pinturas rupestres de la Sierra de San Francisco. Son los vestigios mas antiguos de una población desconocida y unas de las primeras representaciones humanas del continente Americano. En estas depresiones rocosas se plasmó la conciencia de un cambio considerable: El principio del auto-conocimiento del Homo sapiens. Inscrito quizas, dentro … Continuado
Desde hace 10 años que el telar es mi pasión. Siento que su trabajo se parece mucho a cómo uno va hilando su propia vida, eligiendo distintas alternativas, colores y materiales, siempre teniendo claro qué es lo que quiero interpretar con él. Al momento de elegir qué telar usar, no tuve dudas que tenía que … Continuado
Felipe Santander es artista visual y vive en Chaitén, Chile. Nació y creció en la comuna de Independencia, en la ciudad de Santiago, rodeado de gráfica popular y comercio textil. Estudió Diseño Gráfico, y habiendo trabajado en algunas agencias de publicidad, ingresa a la Facultad de Artes de la Universidad de Chile donde encuentra el ambiente apropiado … Continuado
<<Mi obra es una plataforma de investigación en donde convergen cuatro líneas de trabajo. A partir de distintas reflexiones en torno a la idea de producción y producto artístico, desarrollo un interrogatorio personal a resolver mediante los conceptos propios del arte, más allá de soportes o medios específicos. El trabajo comienza años antes de su … Continuado
Arturo Carrión es un monaguense prestado al arte universal. Nacido en Maturín (Venezuela – 1953) hace 57 años, cursó estudios de formación artística, pintura y escultura, en la Escuela de Artes Plásticas Cristóbal Rojas de Caracas, de la cual egresó en 1976. Estudió Expresión Corporal en el Ateneo de Caracas; Visión y Color, en el … Continuado
Iris Pérez Romero es una artista visual dominicana de gran recorrido y con una sólida formación artística en la Escuela Nacional de Bellas Artes y en la Universidad Autónoma de Santo Domingo. Entre sus maestros destacó Domingo Liz, aunque Iris ha logrado integrar los diferentes conocimientos adquiridos de todos ellos en un arte muy personal, … Continuado
Recently, the WSAC was very fortunate to host the wonderful work of Jessica Alazraki. Entitled “Celebrate Latin Life,” for one week, this consummate artist demonstrated her formidable painterly skills in our space. Alazraki depicted everyday human activities with a Hispanic flair, demonstrating humor to heighten this viewer’s enjoyment. The artist hails from Mexico and her … Continuado
“La identidad –como los espacios habitables- puede reconstruirse, anularse o desaparecer para volver a edificarse desde los residuos de la memoria.” Leonardo Almao. La memoria como acto de reciclaje en la expresiòn artìstica contemporànea ha permitido, de alguna manera, reconstruir y documentar el valor existencial de ese vìnculo social que retrata nuestro … Continuado
Una visión singular de la Naturaleza Desde sus primeros trabajos en una serie, Albert García se entregó a una creatividad imparable y única. En Cromosomos, se adentra en un universo irónico repleto de personajes cuya ambigüedad entre lo monstruoso y bello lo convierte en una sátira. Esta etapa del artista con Daumier, desprende … Continuado
ART STATEMENT Mi trabajo posee líneas de indagación que circulan alrededor de conceptos como la ocupación del territorio, la memoria y la construcción, con base en la identificación de un fenómeno de carácter epistemológico y paisajístico, que se sucede en el entrecruzamiento de dos disciplinas: La Arqueología como estrategia investigativa tendiente a la indagación subyacente … Continuado
Fresnedoso de Ibor, Cáceres, 1954. El cacereño Florentino Díaz destaca por su larga y fructífera trayectoria, ha presentado su obra en galerías nacionales e internacionales así como en diferentes museos y centros de arte como el CAB de Burgos, MEIAC de Badajoz, Museo Barjola, Museo de Cáceres, Casal Solleric. Conde Duque, Círculo BBAA, Espai 4… … Continuado
Concibo el sentido de mis obras desde del juego de combinaciones simbre los distintos motivos que represento en cada caso especólicas entre los distintos motivos y materiales que utilizo en cada caso específico, haciendo que estos funcionen como partes del engranaje de una idea. Desde el comienzo de mi trayectoria artística la pintura … Continuado
Jorge Cerqueira (1949), es un artista carioca que vive desde el año 87 en la ciudad de Cabo Frío (Brasil). Los acervos de sus pinturas van desde el óleo hasta el acrílico, el guache y la acuarela. Además de grabados en metal, madera (xilografía) y litografías. Con una tradición importante en su país es uno … Continuado
Un registro gestual a través de la música y sus sensaciones, plasmado en medios materiales y digitales a través de la experimentación, una exploración de soportes y vehículos de expresión. Tuve que interrumpir la música para poder escribir y preguntarme – ¿que me hace sentir Viva? La propuesta presenta todos aquellas expresiones que dentro de … Continuado
Lo suyo es un arte velado, un juego de luces y de sombras que deja entrever sólo lo esencial del ser humano, renunciando de plano a lo inmediato o efímero. Son figuras preciosas en el dibujo, donde el color está casi ausente aumentando así el patetismo del claroscuro. Hombres y mujeres a veces insinuados que … Continuado
Título original Lou Andreas-Salomé Año 2016. País Alemania Dirección Cordula Kablitz-Post Guion Cordula Kablitz-Post, Susanne Hertel Música Judit Varga Fotografía Matthias Schellenberg Reparto Nicole Heesters, Katharina Lorenz, Liv Lisa Fries, Helena Pieske, Matthias Lier, Katharina Schüttler, Julius Feldmeier, Peter Simonischek Productora Coproducción Alemania-Austria; Senator Film Produktion / Österreichischer Rundfunk (ORF) / NDR – Norddeutscher Rundfunk … Continuado
Igual que para viajar de un lado a otro hay que partir de uno para llegar a otro, hablemos de “La Catedral de Salisbury, vista desde el jardín del palacio arzobispal” (1828), de John Constable, para llegar a “La Catedral de Bogotá” (2014), de Alfonso Bonilla. Toda catedral es una cruz: técnica, simbólica y espiritualmente; … Continuado
El artista moderno trabaja con el espacio y el tiempo y expresa sus sentimientos en lugar de ilustrar. (JACKSON POLLOCK) En la historia del dibujo y la pintura cada manifestación que ha encontrado nicho en el arte es considerada como hija de su tiempo, un canal que define nuevos valores y va determinando un curso… … Continuado
Una interpretación geométrica y fragmentada de la naturaleza y sus volúmenes visibles e invisibles, representan el territorio de Carlos Medina. Sus concepciones de Fragmentos de Lluvia, Nubes, Ondas expansivas, Neutrinos o Cilindros, atraviesan espacio y tiempo en modo suspendido de la realidad, lo cual nos permite recorrer fenómenos imperceptibles que el universo contiene en su … Continuado
Este febrero, gracias a mi amigo y promotor creativo Andreu Torrado tuve la suerte de conocer en propia carne, a uno de los artistas más marginales y desconocidos que vive hoy bajo la capa urbana y cosmopolita de Barcelona. Su temática artística, y su manera de abordarla, hacen de Martí Teixidor un creador singular por … Continuado
Iniciada la década de los noventa, radicaba en la Ciudad de México y asistí a una exposición a la que no había sido invitado directamente, pero que me marco de manera definitiva como espectador de arte. “Miradas bajo el mar” tituló Aníbal Angulo una serie de grabados en gran formato que, no lo sabía en … Continuado
Titulo original Nelyubov. Título Loveless (Sin amor). Año 2017. País Rusia Dirección Andrey Zvyagintsev Guion Andrey Zvyagintsev, Oleg Negin Música Evgueni Galperine Fotografía Mikhail Krichman Reparto Marrana Spivak, Aleksey Rozin, Matvey Novikov, Marina Vasilyeva, Andris Keishs, Alexey Fateev Productora Arte France Cinéma / Why Not Productions. Premios 2017: Premios Oscar: Nominada a mejor película de … Continuado
A diez años de su desaparición física, puedo afirmar, sin dudarlo ni un segundo, que Ricardo Torres es un gigante del dibujo y un talentoso exponente de las artes plásticas salvadoreñas. A mi juicio, y debido a su esfuerzo en la vida y a la calidad de su obra, amerita ser tenido en cuenta en … Continuado
Ni un solo trazo previo del lápiz o crayón; directo el color, directo la forma y surge la simetría, las dimensiones precisas, la perspectiva, el volumen, la estructura… las esquinas, las avenidas y calles. Los edificios… ¡La ciudad! San Salvador palpitante, vivo, a veces tan gris, a veces destellante, abigarrado, confuso. Toda la modernidad de … Continuado
Ismael Rivera es un artista evidentemente atento al desarrollo y devenir conceptual del arte, pero que sigue aferrado a la pintura convencido de que no existen medios expresivos que sean más legítimos o más vigentes que los demás y sobre todo, de que la pintura no sólo no ha agotado sus perspectivas creativas sino de … Continuado